منوچهر آتشی

منوچهر آتشی
درد من از مسیح سنگین‌تر است
نام اصلی	منوچهر آتشی
زمینهٔ کاری	شاعر، مترجم، روزنامه‌نگار، منتقد
زادروز	۲مهر۱۳۱۰ روستای دهرودِ دشتستان
پدر و مادر	پری، محمدجعفر
مرگ	۲۹آبان۱۳۸۴ بیمارستان سینا تهران
ملیت	ایرانی
علت مرگ	بیماری قلبی
تخلص	سُرنا
فرزندان	شعله(شیرین)، مانلی، شقایق
مدرک تحصیلی	لیسانس زبان انگلیسی
دانشگاه	دانشسرای عالی تهران
شاگرد	نیما یوشیج
دلیل سرشناسی	دفتر شعر «آهنگ دیگر»
اثرگذاشته بر	فروغ فرخزاد، سعید میهنی، علی بابا چاهی

منوچهر آتشی (۲مهر۱۳۱۰ دشتستان- ۲۹آبان۱۳۸۴ تهران) شاعر، منتقد،در روزنامه‌نگار و مترجم معاصر ایرانی بود. آتشی را از نمایندگان «شعر حجم» می‌دانند. وی چند روز قبل از مرگش در مراسم چهره‌های ماندگار به عنوان چهرهٔ ماندگار ادبیات معرفی شده بود.

* * * * *

در خانواده‌ای روستایی به دنیا آمد. از کودکی با اشعار حافظ و «فایز دشتی» انس داشت. نوجوان بود که عاشق شد و اولین شعرش را سرود. از همان کودکی زندگی پر فراز و نشیبی داشت. در خردسالی پدر و پدربزرگش را از دشتستان به ارومیه تبعید کردند. کودکی‌اش با ایام شهریور ۱۳۲۰همراه بود. در جوانی عضو حزب توده شده و مدتی بعد سرخورده شد. ملی شدن صنعت نفت و حکومت ملی دکتر مصدق را نیز تجربه کرد. شاهد ایام سی تیر و حوادث ۲۸ مرداد هم بود. دبستان و دبیرستان را در بوشهر به اتمام رساند. منوچهر بعد از گذراندن دورهٔ دانشسرای مقدماتی در شیراز، آموزگار شد و در شهر بوشهر و اطراف آن به تدریس پرداخت و در سال ۱۳۳۹ به دانشسرای عالی تهران وارد شد و در رشتهٔ‌ زبان انگلیسی لیسانس گرفت و در دبیرستان‌های قزوین، به دبیری پرداخت. وی تا پایان سال‌های خدمت دبیری به عنوان ویراستار در انتشارات سازمان رادیو و تلوزیون به کار پرداخت و در سال ۱۳۵۹ بازنشسته شد و به بوشهر بازگشت. آتشی از سال ۱۳۳۳ انتشار شعرهایش را شروع کرد و در فاصلهٔ چند سال توانست در شمار شاعران مطرح معاصر درآید. وی در دهه‌های ۴۰و۵۰و۶۰ به سبک نیمایی شعر می‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌سرود و در دو دههٔ آخر عمر، به شعر سپید روی آورد. آتشی از آخرین بازماندگان گروهی بود که شاگردان بلاواسطهٔ نیمای بزرگ محسوب می‌شدند. با نیما حشر و نشر بسیار داشت و در گسترش اوزان نیمایی و افزودن ابزارهای شعر نو نقش بزرگی ایفا کرد. او به واسطهٔ‌ دلبستگی شدیدش به زندگی ایلیاتی و غیر شهری، از استعاره‌ها، تمثیل ها و مضامین ویژه‌ای استفاده می‌کند که عمدتا عناصر زندگی روستایی سروکار دارند و زندگی شهری را تحقیر می‌کنند. در آغاز کار، نقدنویسان آن زمان و نیز جمع کثیری از شاعران شهرنشین، شعر آتشی را زیر سوال بردند و او را محصور در حصاری بسته و فاقد جهان‌بینی کافی، روستایی و انزواطلب خواندند. آتشی با بردباری این اتهامات را تحمل کرد. ولی به عقیده خود او، در نقد شعرهایش فقط به یک بعد که همان شورش علیه مظاهر شهری‌گری است وجهه‌ٔ مطالعه و بررسی قرار گرفته ولی نه آنطور که باید و شاید. البته با وجود وفاداری به جنوب، آتشی از اوایل دههٔ چهل با دیدی جهانبینانه‌تر عمل کرد و سروده هایش جهان‌شمولی وسیع‌تری پیدا کردند. از این شاعر یازده دفتر شعر در طول سال‌های ۱۳۳۹ تا ۱۳۸۰ ، همچنین مجموعه‌ای از مقالات و تعدادی ترجمه باقی مانده است. منوچهر آتشی پس از تحمل یک دوره بیماری، در ۲۹آبان سال ۱۳۸۴ در تهران درگذشت. او یک روز قبل از مرگش به عنوان چهره ماندگار انتخاب شده بود.

داستانک

پیشبینی قابله

منوچهر فرزند محبوب مادر بود. هنگامی که قابله روستایی با دست چپ مچ‌های پای نوزاد را گرفت، سرازیرش کرد و با دست راست آهسته به کفلش زد و ونگ او را شنید به پری خانم گفت: «با نخستین زاده‌ات، مردی صاحب‌نام را به دنیا آورده‌ای». و پری خانم کوچکترین تردیدی نداشت.

میراث مظلوم

پدر و پدربزرگش را از دشتستان به ارومیه تبعید کردند. خانواده مدام از صدای چکمهٔ‌ سربازان و گلنگدن تفنگ‌هاشان در اضطراب و دلهره به سر می‌بردند. از آنهمه دارایی و برو بیا، برای خانواده‌اش، یک اسب سفید خسته و وامانده باقی مانده بود که مخالفین خانواده هر روز یک بلایی سرش می‌آوردند و چشم نداشتند حتی آن یک اسب را هم در خانوادهٔ آن‌ها ببینند. منوچهر به این اسب دلبستگی شدیدی داشت و از دیدن زخم‌های دست و پا و کفل حیوانِ بی‌آزار خیلی دل‌آزرده می‌شد.

غصه‌دار ابدی اسب

تبار منوچهر سوار بر اسب می‌جنگیدند به شکار و تفریح می‌رفتند یا حمله و دفاع می‌کردند. این حسرت همیشه برای او باقی ماند. او در مرز زوال اسب، زوال سواری و تاخت‌و‌تاز و یورش و فرار، چشم براسب و میدان خالی باز کرد و غصه‌دار ابدی اسب شد. در جوانی فقط یک بار واقعا سوارکاری کرده بود و آن هم موقعی بود که می‌خواست برای دیدار پدر معشوقه‌اش راه درازی برود و از یکی از بستگانش خواهش کرد او را با اسب روانه کند. بعد از سیزده سال برای اولین بار سوارکاری کرد ولی انگار مادرزاد سوارکار بوده.

نصیحت مادر

روزگاری تنها آرزویش این بود که صدای خوشی داشته باشد و آواز بخواند. آواز خواندن را بیان شفاهی عشق می‌دانست و فکر می‌کرد اگر می‌توانست آواز بخواند نیاز روحی‌اش به شعر گفتن و نوشتن برطرف می‌شد. می‌گفت: اگر صدایم زمخت است برای این است که روحم زمخت است. شعرش را به دوست روستاییش «عباس چاهبان» می‌داد تا به صورت شروه بخواند و به صدای دلنشین و پرسوز عباس غبطه می‌خورد. مادر که با همهٔ سن و سالش هنوز صدای خوشی داشت، بارها به پسر ارشدش نصیحت کرده بود که مبادا در مجلس و محفلی به اصرار یارانش آواز بخواند که حتما دوستانش صوت داوودی او را تحمل نخواهند کرد و خواهند گفت:
زیبقم در گوش کن تا نشوم
یا که در را باز کن بیرون روم

چوپان کوچک دهرود و پری‌زدگی

کودک بود که پدرش تبعید شد. منوچهر در غیاب مردانِ خانه و پریشانی خانواده، برّه‌ها و بزغاله‌های خودشان و عموها را به صحرا می برد. در این سنین، عصر‌ها که گله را به آغل می‌برده، دوبار «پریان» را دیده بود. آن موقع تصور او از پری، دختری برهنه‌مو بود، که طبعاً در دشتستانِ آن روزگار نمی‌‌توانست دیده شود و او هم قبلا ندیده بود. اما دوبار در شامگاه آن‌ها را دیده است. دسته ای از دختران موبرهنه را دیده که دست‌به‌دست هم داده بودند و پیشاپیش او و همگنانش می‌رقصیدند. او هرچه به بچه‌ها سیخونک زده می‌زده که نگاه کنند و ببینند، آن‌ها مسخره‌اش می‌کردند یا می‌ترسیدند ولی چیزی نمی‌دیدند. باری، او در پنج-شش سالگی که «چوپان خردسال دهرود» لقب گرفته بود، «پری» دیده و هیچگاه هم حاضر نشد بپذیرد که خواب و خیال بوده است.

عشقِ اول

در خانهٔ آن‌ها دو کتاب جنبهٔ قدسی و معنوی داشت. اول دیوان حافظ، و دیگری، دفترچه‌ای که پدر اشعار واقعی و اصیلِ «فایز دشتی» را به خطی خوش در آن نوشته بود. کودکی و نوجوانی‌اش با اشعار عاشقانهٔ «فایز دشتی» و «حافظِ» عاشق گذشت. روزی در ایام نوجوانی قلبش به تپش افتاد، سرخ شد و زبانش بند آمد و مثل فایز بی‌خوابی و بی‌قراری کشید. نمی‌دانست شعر آدم را به وادی عشق می‌برد یا عشق انگیزه‌ای می‌شود برای سرودن! هرچه بود اولین شعرش را زمزمه کرد به امید اینکه باد صبا به گوش دلبر متوسط قدِ چهارده سالهٔ گیسوکمندِ گندمگون که چشم‌های میشی رنگ دارد و موهای بلوطی رنگش را می بافد و بر دوش میریزد، برساند. خانهٔ او زیاد دور نبود، هم‌محلی بودند.
ترا دیدم سخن بر لب شکستم
پری دیدم کتاب عقل بستم
بیا بردامنم چون ژاله بنشین
که من چون لاله در راهت نشستم
لبت را گر زدم دندان ببخشا
شِکر در ارغوانی می شکستم
تو ایمان باش من ایمان محضم
تو آتش باش من آتش‌پرستم
ز دست رعشه‌دارم بده بستان
که این پیمانه می‌افتد ز دستم

چاپ اولین شعر

در سال اول دبیرستان شعری سروده بود که در یک روزنامهٔ محلی چاپ کرده بودند. شبی که شعرش چاپ شده بود از هیجان تا صبح نخوابیده بود و آرزو می‌کرد که «او»‌ هم شعرش را بخواند و به عاشق نظر کند. مطلع آن شعر این است:
سلام من به تو ای گل که غایب از نظری تو
ز حال بلبل عاشق نباشدت خبری تو

مرگ معشوق

در آن روزهایی که ترک تحصیل کرده بود و به «چاهکوتاه» رفته بود کار دست خودش داد. عاشق شد و به خاطر عشقش خود را به آب و آتش زدو حتی نوکری خانهٔ معشوق را کرد. می‌گفت: معشوق من زیباترین دختر روستای چاهکوتاه بود! افسوس که من زود از ترک تحصیل سرخوردم و به شهر بازگشتم. او را به مردی دادند و در عنفوان جوانی بیماری سرطان از پا درانداختش. هر جا شعری از من دیدید با یا «خ» که فراوان خواهید دید بدانید که یاد همان عشق نخستین است که روحش هنوز در خیال من پرسه می‌زند.

نخستین حقوق معلمی

نخستین حقوق معلمی‌اش ۲/۳۰۰ریال بود. با آن پول می‌شد چهار سکّهٔ طلای موسوم به «یک پهلوی» خرید که یعنی ۲ملیون ریال امروز. مبلغی از آن را پس‌انداز می‌کرد تا روزی سری به تهران بزند. خانواده نیازی به کمک مالی پسر ارشدش نداشت. پدر سرِ پا بود خوشبختانه.

شاگرد نیما

آتشی از آخرین بازماندگان گروهی بود که شاگردان بلاواسطهٔ نیمای بزرگ محسوب می‌شدند. با نیما حشر و نشر بسیار داشت. او در آغاز دفتر «زیباتر از شکل قدیم جهان» شعری در ستایش نیما نوشته و در این شعر نام خود را پژواک نام نیما می‌داند.
از حنجره‌ها که برون آمدم
از غارها و از کمر جانور
از دیرها و معبدها که بیرون زدم
از خواب مردگان
....
نام تو را در برابر کوه بانگ زدم
پژواک صدایم شگفتا
نام خودم بود

جایزه‌اش را نگرفت

در سال ۱۳۸۴ چهرهٔ ماندگار شد.رضا سید حسینی در این باره می‌گوید: با همان ناشی‌گری روستایی‌اش روی صحنه رفت. پس از اینکه با بزرگان دست داد برگشت که برود. صدایش کردند. او جایزه‌اش را نگرفته بود. همین سادگی‌اش باعث شد به خاطر چهرهٔ ماندگار شدن آماج انتقاد شود.

پس‌انداز عیالِ دیگری

رضاسیدحسینی و فریدون مشیری کارمند وزارت پست و تلگراف بودند. سیدحسینی می گوید: حدود سال ۳۹ روزی مشیری مجموعه‌ای از شعرهای یک شاعر جوان بوشهری به من نشان داد. شعرها را خواندم و شیفته شدم و به فریدون گفتم حاضرم با هزینهٔ خودم آن ها را چاپ کنم. عیالم دوهزارتومن برای خرید خانه پس‌انداز کرده بود که با آن‌ها کتاب «آهنگ دیگر» منوچهر را چاپ کردیم. منوچهر هم مقدمه‌ای بر آن نوشت و در آن از زندگی دردبارش گفت. او همیشه زندگی‌اش را سرشار از درد می‌دانست.

زندگی و تراث

کودکی

هم‌زمان با تولد منوچهر «زردپوشان شرور» رضاشاهی، هجوم به منطقهٔ جنوب را آغاز کرده بودند تا گردنکشان روستاها را بشکنند و خان‌ها را در هم بکوبند. پدربزرگ مادری‌اش که مردی نیمه کدخدا، نیمه ریش‌سفید و بزرگ خانوادهٔ زنگنه‌ها بود در تبعید به در ارومیه ناشناس و آواره مرد و معلوم نشد خاکش کجاست. شیرخوار بود که همراه خانواده آوارهٔ کوه‌ها و درّه‌ها شدند. شب‌ها در درّه‌ها می خفتند و از بیم شبیخون سربازان رضاشاه جرأت نداشتند آتش روشن کنند. چند سال بعد اوضاع کمی آرام گرفت ولی منوچهر و مادرش مانده بودند و یک کرور دشمن و پدرش که بعد از گذراندن مدتی در تبعید، به توصیهٔ فرماندهٔ معروف مهاجمان رضاشاهی، رفته بود که کارمند دولت شود و در یکی از روستا‌های اطراف لارستان فارس به نام «علامرودشت» کارمند ثبت احوال شده بود. پس از مدتی کوتاه، خویشان مادر پدرش به یاری آن‌ها شتافتند و منوچهر در پنج سالگی شبان خودخواستهٔ برّه‌های عموهایش شد. هر صبح با بچه‌های هم‌سن‌وسالش به تپه‌های اطراف ده می‌رفتند و برّ‌ه‌ها و کرّه‌های کوچک را می‌چراندند. از همانجا بود هم با وحشت گرگ آشنا شد هم با خیال غول و پری. غروب که می‌شد پریان را می‌دید که با موی برهنه، جلوی او حلقه می‌زدند و می‌رقصیدند و او هرگز به آن‌ها نمی رسید.

پدر منوچهر هر از چند ماهی سری به آن‌ها می‌زد و برمی‌گشت به محل کار دوردستش. گاهی هم فقط توسط فراش خود پولی برای آن‌ها می‌فرستاد. حالا خانوادهٔ آن‌ها پنج نفری شده بود برادرش نوذر و خواهرش هاجر،که بعدها سرخک هلاکش کرد. در همین ایام بود که از پچپچه‌های مادر و زن‌عموها و فراش پدر، معلوم شد که پدر قصد تجدید فراش داشته و شاید هم آن را عملی کرده است. این بود که با پیگیری‌های مادر، پدرش آمد و همهٔ خانواده را به «علامرودشتِ لامرد» برد. حالا منوچهر در سنی بود که باید به مدرسه می‌رفت و آنجا مدرسه‌ای در کار نبود. ناچار او را به مکتب‌خانه‌ فرستاند. در مکتب خانه قرآن و جوهری و تا حدودی گلستان سعدی را آموخت. و در هشت سالگی قرآن را ختم کرد. اما روزگار سر آرامش نداشت و به سمت شهریور۱۳۲۰ می لنگید و بالاخره آتش درگرفت. رضاشاه را که بردند تمام عشایر فارس یاغی و مدعی شدند و به تصرف شهرها، بخش‌ها و روستاها یورش بردند و علامرودشت هم یکی از این مناطق بود.

نوجوانی

ترک مدرسه و مشقِ بازیاری

بعد از کلاس ششم مدرسه را ترک کرد. با هزار کلک پدرش را واداشت تا او را از مدرسه بردارد و با خانواده، یکجا به «چاهکوتاه » بروند تا زراعت و بازیاری کند و کمک‌خرج خانواده‌اش شود. ولی خاطرهٔ ایام خوش تحصیل، ساعت انشاء و صحبت‌های شیرین و دلنشین معلمش «آقای شرکایی» همیشه همراهش بود و از ذهنش محو نمی‌شد.

نصیحت پدرانه

معلم انشایش «آقای شرکایی» بارها با لحنی پدرانه و شفقت‌آمیز گفته بود که: تو که تمام پنج سال گذشته شاگرد اول بودی مبادا مثل فلانی قید درس و مشق را بزنی و به امید تصدیق ششم ترک تحصیل کنی تو که پدرت مال و منالی ندارد باید دنبالهٔ تحصیل را بگیری و دورهٔ یک دانشسرایی را به پایان برسانی. گذشت آن زمانی که تصدیق ششم را قاب میگرفتند و سر تاقچه می‌گذاشتند. «منوچهر» شاگرد حرف‌گوش‌کنی نبود!

بازگشت به مدرسه

در طول دو سالی که از مدرسه دور بود از کاشت و داشت و برداشت چندان نیاموخت که پایبند زراعت و آب و خاک و به قولی مرد معاش خانواده شود. سرانجام تصمیم نهایی را گرفت و در دبیرستان «سعادت» نام نوشت. نان خانواده، نه در خاک بود نه در آب، یا اگر بود به دست این جوان نازک دل نبود.

سیکل اول را در دبیرستان «سعادت» با نمرات خوب به پایان رساند. تعطیلات تابستان را فرصت خوبی دید تا دیوان شاعران معاصر و قدیم را با کنجکاوی بکاود و روشمندانه پیش برود. بنابراین فهرستی از شاعران محبوبش تهیه و به دیوار اتاقش سنجاق کرد.وقت کافی داشت. از دیوان رودکی سمرقندی که سال‌ها پیش نیز خوانده بود شروع به بررسی کرد اما اینبار با دیدی آشناتر و ذهنی آگاهتر.

جوانی

شهریور سال ۱۳۲۰ فرا رسیده بود. مقدمات نام‌نویسی در «دانشسرای مقدماتی» شیراز فراهم شده بود و باید به شیراز می‌رفت. منوچهر جوان خونگرم و زودجوشی نبود و در انتخاب دوست تا جایی که امکان داشت جوانب کار را می‌سنجید. این چند سال دوری و ماندن در شیراز نخستین سفر دراز مدتش بود و غم غریبی و غربت و دوری از خانواده و دوری از شهر بوشهر فکرش را مشغول کرده بود. تصمیم گرفت غصه دوری از بوشهرِ شعر و شروه و شرجی را نخورد و ذهنش را تربیت کند برای رسیدن به یک بینش شهودی. همه چیز را درست نگاه کند . نظارهٔ درست اشیا اساس توصیف است و توصیف اساس شعر. رسیدن به آن مقام ممارست می‌خواهد اگر به چنان مرحلهٔ متعالی برسم چه تفاوت می‌کند که در بوشهر باشم یا جای دیگر.

اولین سال آموزگاری

بندر ریگ تنها یک مدرسهٔ شش کلاسه داشت. که ادارهٔ آموزش سالی یک معلم دیپله برای آن مدرسه می‌فرستاد تا تمام مواد کلاس ششم ابتدایی را تدریس کند. منوچهر با خود می‌گفت آچار فرانسه‌ای شدیم که به هر پیچ و مهره‌ای می‌خوریم. روز اول مهرماه ۱۳۳۳ قدم به کلاس گذاشت.(۸۹) پس از دو ماه که با استعداد و خلق و خوی شاگردان آشنا شده بود نسبت به آن‌ها شفقت فراوانی در دل یافت. آنان را برادران کوچک خود حس می‌کرد. قصدش این بود که در ایم یک سال ابتدای آموزگاری، معلم خوبی باشد و خوب آموزش دهد. در کلاس درس کوشیده بود تا با بچه‌ها دوست باشد،‌ از او نترسند و سوال کنند. دربارهٔ مزیت‌های ذهن‌های جوینده و پرسنده به تفصیل گفته بود. همه از عهدهٔ‌ امتحان‌های آخر سال برآمده بودند. چند روز دیگر دورهٔ‌ خدمت یک ساله‌اش در دبستان بندرریگ به پایان می رسید. اما منوچهر اضطراب داشت. نُه ماه بود که با حدود سی نوجوان سیزده-چهارده ساله الفت گرفته بود. کوشیده بود تا تا آنچه را آموخته بی چشمداشت به آن‌ها بیاموزد. پاره‌ای از وجودش در کلاس بود . مهری را که به روزگاران در دلش نشسته بود نمی‌توانست با بدرودی فراموش کند.

زنگ انشاء

در زنگ انشاء سعی داشت فن درست «نگاه کردن» را یاد دهد. زیرا خوب می‌دانست که نویسنده یک انشاء خوب شاگردی است که بلد است به اشیاء پیرامونش خوب نگاه کند. به این منظور از دادن موضوع‌های مرسوم و قراردادی پرهیز می‌کرد. انشاءهای شاگردان را به منزل می‌برد و با دقت می‌خواند.

چاپ اشعارش در مجلات مختلف

دوستان بوشهری مجلاتی را که شعر‌های او را چاپ می‌کردند، می‌فرستادند. خواند که در مجلهٔ «روشنفکر»‌ به فاصلهٔ دو هفته،‌ دو شعر «تا شب بگذرد» و «خنجرها و بوسه‌ها...» را با حروف درشت و بی غلط، چاپ کرده‌اند. با نام و شعر دبیر آن صفحه، آقای فریدون مشیری از دور آشنا بود. مشیری بالای شعر خنجرها، بوسه‌ها...نوشته بود: هر دم از این باغ بری می رسد. در مجلات پایتخت، تقریبا هر هفته شعر تازه‌ای از آتشی چاپ می‌شد و دیگر شاعران نام او را می‌شناختند. نامه‌ای از یکی از همشهریان مقیم تهران رسید.نوشته بود که در تهران می‌گویند: «آتشی برای دو سال صفحات شعری مجلات پایتخت را کنترات کرده!» و ادامه داده بود، چه می‌کنی، بمباران شعر؟.

ازدواج آتشی از زبان خودش

شش بار عاشق شدم و بار هفتم بدون عشق ازدواج کردم‌. من برای ازدواج ساخته نشده بودم. چون با زنی که ازدواج کردم هم بعد از حدود پانزده سال، ناچار به جدایی شدیم. زن دومی هم گرفتم با این مقدمات و حساب که مونسی برای روزهای پیری باشد، که این هم نشد و مدعی من از آب درآمد و اعصابم را خراب کرد.

فرزندان

از زن اولم یک دختر داشتم، شقایق، که حالا در آلمان است و گویا حقوق خوانده و شوهر کرده (یا نکرده) و هیچ احوالی هم از من نمی پرسد. پسری نازنین به نام مانلی داشتم، که در جوانی انسفالیت گرفت و در نوزده سالگی مرد. از زن دوم هم، که همان ده روز اول قاطی کردیم و کار به جدایی کشید، یک دختر دارم به نام شعله، و با نام مستعار شیرین.

مرگ

منوچهر آتشی پس از تحمل یک دوره بیماری و در نهایت بر اثر ایست قلبی، در بیمارستان سینای تهران درگذشت و بنا بر وصیتش در بوشهر به خاک سپرده شد. او یک روز قبل از مرگش به عنوان چهره‌ٔ ماندگار برگزیده شده بود.

نمونه‌ای از اشعار

خاکستر
دریغا، ای اتاق سرد
اجاق آتش اندامِ او بودی!
تو هم ای بستر مشتاق
یک شب دام او بودی.
چه شب ها آرزو کردم
که ناگه دستِ در او را در آغوش من اندازد
نفس یابد ز عطر پیکرش هر بی نفس اینجا
به شادی بشکند همچون دل من هر گرفتاری قفس اینجا
گل قالی برقصد زیر دامانش
بشوید بوسه‌ام گرد سفر از روی خندانش
نگاه خستهٔ تصویر بیمارم
که خیره ماند بر کاشانه جان گیرد
هر آئینه ز تصویر هراسانش نشان گیرد
دریغا، ای اتاق سرد
بسان دره‌ای تاریک
دلت از آتش گل‌های گرم صبحدم خالی‌ست،
تو هم ای بستر مغشوش
چو ابری سینه‌ات سرد است و مهتاب لطیف پیکری
در پیچ و تابت نیست.
گر او صبح است بر کاشانه‌ای اکنون
دریغا، من شب بی اخترم اینجا
اگر او آتش گرم است در هر خانه
من خاکسترم اینجا.

شخصیت و اندیشه

هیچگاه از نبود دوست و رفیق و همدم، احساس غربت و تنهایی نمی‌ کرد. یکی از نعمت‌های خدادادهٔ‌ ذهنِ خیال‌پرور شاعر، رنج نبردن از تنهایی و گذراندن وقت به بهترین شکل آن است. او به هر چیز با ذهنیتی نزدیک می‌شد که با عقاید جاری، ابرآلود نشده بود. همین ذهنیت از کودکی او را به ‌گونه‌ای خوف‌آور می‌نمود.

از نگاه دیگران (چند دیدگاه مثبت و منفی)

مشفق کاشانی

آشنایی و اولین دیدار من با شاعر و پژوهشگر ارجمند استاد منوچهر آتشی در دههٔ‌ چهل اگر اشتباه نکنم در یک روز زمستانی بهمن ۱۳۴۳ اتفاق افتاد، روزی که عده‌ای از دوستان مهمان من بودند، یکی از دوستان به من تلفن کرد و گفت که منوچهر به تهران آمده است و من که سالیانی چند به آثار او عشق می‌ورزیدم از دوستم خواهش کردم به اتفاق او به خانه‌ام بیاید و آمد که با حضور او محفل ما رونقی دیگر یافت. از آن روزها تا آخرین دیدار با او در بیمارستان سینا هیچگاه ارتباط من با او قطع نشد، به خصوص از سال ۱۳۷۸ که انجمن شاعران تأسیس شد هفته‌ای یکی دو بار در کنار او بودم. در سال ۱۳۸۴ بنا به درخواست من هفته‌ای دو روز در شورای شعر وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی به عنوان مشاور با من همکاری صمیمانه داشت و من بدون مداهنه باید بگویم که از دانش بیکران او دربارهٔ‌ شعر معاصر و رمز و رازهای آن نکته‌ها آموختم، روزی که قرار بود فردای آن در بیمارستان برای عمل جراحی بستری شود با من و همکاران خداحافظی کرد و چه خداحافظی که مشخص بود بازگشتی ندارد. دل من و دوستان را به درد آورد، شب همان روز پس از شرکت در مراسم چهره‌های ماندگار، به جمع چهره‌های ماندگار پیوست و روز بعد به عمل جراحی تن داد،‌و من با گروهی انبوهی از شاعران عصر به دیدار او رفتیم که این آخرین دیدار بود و شب هنگام یعنی نیمه‌شب ۲۹آبان۱۳۸۴ به دیدار دوست شتافت. روانش شاد...

فروغ فرخزاد

«آتشی» با دیوان اولش مرا به کلی طرفدار خودش کرد. خصوصیات شعرش به کلی با مال دیگران فرق داشت. مال ودش و آب و خاک خودش بود. وقتی کتاب اول او را با مال خودم مقایسه می‌کنم، شرمنده می شوم. اما او نباید به تهران می‌آمد! اگر خودش را حفظ کند، خیلی خوب خواهد شد.

علی باباچاهی

با توجه به گفت و صوت و حرف «آتشی»، می‌توان گفت: تعادل در رفتار و نوشتار، برای آتشی موقعیتی را فراهم می‌کرد که او بیش از بسیاری از شاعران معاصر، محبوب جناح‌ها و طیف‌های مختلف جامعه و علاقه‌مندان به شعر و ادبیات ایران واقع شود. این توازن در آثار او به خوبی مشهود است. او با نخستین کتابش -«آهنگ دیگر»- در عرصهٔ شعر ایران اندیشید، که با مصادرهٔ کلمات و عناصر و فرهنگ محلی، و اصولا با مصادرهٔ صفحات جنوب به نفع شعر معاصر، چهره‌ای متفاوت از خود نشان دهد. «آهنک دیگر» در مقایسه با نخستین مجموعه شعرهای شاعران معاصر از بهترین‌هاست.

فیض شریفی

می‌توان گفت آتشی نیمای جنوب است؛ یعنی یک نوع بومی‌گری و دیارگرایی بسیار شدید در آثار او دیده می‌شود. این بومی‌گرایی شامل توجه به مکان‌ها و مناطقی مانند بوشهر و عسلویه است که خودش در فضای آن‌ها زندگی و تنفس کرده است. این فضاها را بخصوص در «آهنگ دیگر» که اولین کتاب و بهترین کار اوست، به شدت احساس می کنیم و می بینیم که از بس این فضاها را زیبا ترسیم کرده، چیزی برای شاعران جنوب باقی نگذاشته است.

جواد مجابی

آتشی در آغاز شاعری یک شهرستانی، یک روستایی و یک ایلیاتی بود که شعر شهری و شهرنشینی را کوچک می‌انگاشت، و با بغض به زندگی شهری نگاه می‌کرد. البته داشتن تفکر و نگرش روستایی، با استفاده از فضای روستایی در شعر، تفاوت دارد. نگاه آتشی، نگاه یک تهران‌نشین به تهران نیست؛ نگاه یک روستایی است که به خاطر عقده‌ای که دارد، می ترسد. او در ابتدای ورود به تهران گاهی از دیدهٔ فروتر می‌نگریست. آتشی پس از چند سال در شهر ماندن این اختلاف دید را برای خود حل کرد و صاحب نگاهی تقریبا جهانی شد.

محمدعلی سپانلو

آتشی صاحب یک رمانتیسم مردانه است. اما دربارهٔ طبیعت و زمان، ذوق رمانتیک دارد و در مسائلی چون عشق جسمانی، ذوقی ندارد. آتشی در نتیجهٔ شهرنشینی، کفارهٔ نامنصفانه‌ای پرداخته است؛ و حتی روستایی‌گری سابق خود را در تغزل از دست داده است. آتشی به خاطر پیوند عوامل بومی با روح فرهنگ ملی، به خاطر لیاقت و استعدادش در فرماسیون و مخصوصا وصالی مضامین، شاعری است خدمتگزار و پاسدار فرهنگ و وجدان ملی.

دربارهٔ خودش
من هرگز هیاهو برانگیز نبوده‌ام، نه دوباره متولد شده‌ام و نه به عرفان مطلق خاک روی آورده‌ام.
یک بار متولد شده ام، سریع راهم را کوبیده‌ام و ساده و بی‌ریا وجود زمختم را اعلام کرده‌ام.
نه عاشقِ عاشق بوده‌ام تا شعرهای سوزناک بسرایم و جوان‌ها را خوش آید، نه سیاسیِ سیاسی بوده‌ام
تا در زمرهٔ نجات‌دهندگان طبقهٔ کارگر علمم کنند.

دربارهٔ شعر می گوید
من هرگز از بیرون وارد شعر نمی‌شوم. بلکه از درون شعر به بیرون سرک می‌کشم. من پنجاه سال است
محاط در شعرم. همه‌ چیزم را به پایش ریخته‌ام و این ادعا نیست.
خیلی ها می‌دانند. در واقع من استمرار بلاانقطاع شعرم. من و شعرم،
در هیأتی جدایی‌ناپذیر، مثل یک جریان، در بستر مکان و زمان، می غاتیم و می رویم.

همراهی‌های سیاسی

حزب توده

آشنایی با حزب توده تاثیرات بسیاری بر آثار او گذاشت و شعرهای زیادی برای این حزب با نام های مستعار در روزنا‌مه‌ها منتشر کرد و حتی در ۲۹ مرداد پس از کودتا در ایجاد انگیزه برای کارگران برای شورش نقش بسزایی داشت. ولی با مسائلی که برای حزب توده پیش آمد، از این حزب فاصله گرفت و فعالیت سیاسی اش به نوعی پایان گرفت.

شعار علیه کودتا

در جریان کودتای ۲۸مرداد۱۳۳۲ به کارخانه ریسندگی اعتمادیه در بهمنی رفت تا به کارگرانروحیه بدهد. برای کارگران سخنرانی کرد. دربارهٔ ماهیت کودتا، دخالت ارتش و غیرقانونی بودن حکومت زاهدی گفت. کارگران با او همراه شدند و شعار دادند.عده‌ای خبر آوردند که ارتشی‌ها در راه هستند. کارگران او را در تاپو مخفی کردند و ارتشی‌ها هرچه گشتند او را نیافتند.

نامه‌های سرگشاده

نامهٔ منوچهر آتشی به مشفق کاشانی

مشفق عزیز و ارجمند و یگانه‌ام
با درودهای فراوان و شادباش نوروزی
ناباورانه پس از سال‌ها دوری و بی‌خبری نامه‌ات و کتابت رسید. گفتم بی‌خبری، اما همیشه تقریبا باخبر از حال و روزگارت بودم. غزل‌های زیبایت را همیشه هر جا دست می‌داد می‌خوانم. نوشته‌ای تنهایم. اما گمان می‌کردم سرگرمی و دست‌اندرکار. و خدا کند که هم تنها باشی -که شأن مردان است- و هم سرگرم و کارساز و خلاق- که سازندگی هم نطفهٔ‌ مرد است. من هم هنوز از پا نیفتاده‌ام و می‌نویسم، هرچند که چاپ می‌کنم که میدان دلخواه من تنگ است. و در هر کوچه پس کوچه‌ای هم نمی‌توان جولان داد. باری عزیز ارجمندم، از من غزل خواسته‌ای. در حالی که می‌دانی من غزلسرا نیستم. گهگاهی به تفنّن و از سر غم غربت گذشته‌ها، چیزکهائی سرهم می‌‌کنم که این احباب بی‌نظیر- مثل آقای زنگوئی- مصرّند آن‌ها را جداگانه چاپ کنند که من اختیار بدیشان داده‌ام و حالا هم از ایشان خواسته‌ام که چندتائی تقدیم حضور کنند. یکی از غزل‌‌ها به انگیزهٔ‌ دعوت شما سروده شده که خودت از مضمون آن ماجرا را درخواهی یافت. جسارتاً.
مشتاق دیدار شما هستیم. امید که توفیق نصیب شود. گهگاهی سر به تهران می‌زنم، می‌کوشم سعادت دیدار نصیبم شود.
باقی بقایت- منوچهر آتشی
بوشهر-۶۹/۱/۱۵

خلقیات

آتشی روحیه وسیع‌المشربی داشت و با همه طیف های ادبی در رفت‌و‌آمد بود؛ بنابراین شاعران دولتی بدشان نمی‌آمد او را در سیطرهٔ قلمرو خود معرفی کنند، اما او شاعر دولتی نبود. با جوا‌ن‌ها خیلی خوب و راحت برخورد می‌کرد؛ جوری که آن‌ها سردرگم می‌شدند که چگونه آتشی اینهمه به آن‌ها احترام می گذارد.

منزلی که در آن زندگی می‌کرد (باغ و ویلا)

خانهٔ «محمدجعفر آتشی» در محلهٔ «کوتی»‌ بود که تا ساحل یک کوچه فاصله داشت. اگر بر بام می‌رفتی، دریا و لنج‌های صف‌اندرصف را می‌دیدی. ساخنمان قدیمی «ارگ حکومتی» هم در آن محله قرار داشت.

علت شهرت

آتشی از سال ۱۳۳۹ با انتشار نخستین مجموعه شعر خود به نام «آهنگ دیگر» به شهرت دست یافت. این کتاب مجموعه‌ای است مشتمل بر یک مقدمه و سی و پنج شعر؛ مجموعه‌ای که شاعر آن، همچون همهٔ‌ شاعران رمانتیک- سمبولیست آن روزگار، ستایشگر دیوهاست. از خان رنگین سلیمان می گریزد و با خدایان می‌ستیزد. در محراب معابد باده می نوشد و از بهار دیگران غمگین و از پائیزشان شاد می‌شود. از جغدهای خرابه‌نشین و کلاغان سیاهبال سخن می‌گوید. از میان رنگ‌ها، رنگ مطرود زرد و از میان جانوران، گرگ را که در نظرش، آواره‌ای از بند رسته است، می پسندد.
اما فرق آهنگ دیگر با دیگر مجموعه‌های رمانتیک دههٔ‌ سی این بوده که اولاً توجه بیشتری به شعر نیمایی در آن به چشم می‌خورد تا حدی که در چهارپاره‌های نوقدمائیِ او هم مشهود است؛ و دیگر اینکه، سورئالیسمی خام تقریباً در سراسر اشعارش موج می‌زند که بسا اوقات کتاب را به تودهٔ درهمی از تصاویر مبهم و بی‌تصویر تبدیل می‌کرد. و همین دو عامل، که یکی مورد استقبال نیمائیون، و دیگری مورد علاقهٔ موج‌نوئی‌های جوانِ در راه بود‌ آهنگ دیگر را در سال ۱۳۳۹-۱۳۴۰ در مرکز توجه بخش قابل توجهی از شعرخوانان قرار داد.
در آهنگ دیگر همه وع قالب شعری دیده می‌شود: چهارپاره، نیمائی و سپید؛ اما همهٔ اشعار، ارزش یکسانیی ندارند. این کتاب خطِ فاصل شعر نوقدمائی و موج نو، با جاذبه‌های نیمائی بود؛ و همین اختلاط کافی بود که چندین سال، مورد توجه شعرخوانان پیگیر جناح‌های مختلف شعر نو واقع شود.

آثار و کتاب‌شناسی

سبک و لحن و ویژگی آثار

برخی منتقدان در معرفی شعر «آتشی» بر بومی‌گرایی او تأکید کرده‌اند و آن را از قوت‌های شعر این شاعر دانسته‌اند. نوگرایی نیز یکی دیگر از ویژگی‌های شعر آتشی است که برخی منتقدان به آن اشاره کرده‌اند. تعدادی از منتقدان نیز به شناسایی شاخصه‌های مدرنیسم در اشعار آتشی پرداخته‌اند. «تصویری» و «روایی»بودن هم از ویژگی‌های دیگر شعر آتشی است که افزون بر منتقدانی مثل سپانلو، خود شاعر نیز به آن اشاره کرده و شعرش را «رواییِ تصویرگرا» خوانده است. آتشی در طول دوران شاعری‌اش رویکردهایی گوناگون در سرودن شعر داشته است؛ از این‌رو، برای بررسی دقیق‌تر اشعارش، می‌توان دوره‌های شعری او را جدا کرد. در مسیر شاعری آتشی که براساس انتشار دفترهای شعرش، از سال ۱۳۳۹ آغاز شده و تا وفات او در سال ۱۳۸۴ ادامه یافته است، سه دوره دیده می‌شود: ۱. دوران وفاداری به تجربهٔ نیمایی که دفترهای نخستین آتشی را در بر می‌گیرد. ۲. دوران نوگرایی و گرایش به مدرنیسم که حجم بسیاری از شعرهای او را به ویژه از زمان انتشار مجموعه‌شعر «وصف گل سوری» به خود اختصاص داده است. ۳. دوران سال‌های پایانی عمر آتشی که در آن بارقه‌هایی از گرایش به پسامدرنیسم دیده می‌شود. این دوره بیشتر، در آخرین دفتر شعر آتشی به نام «بازگشت به درون سنگ» که پس از درگذشت او منتشر شده است، نمود دارد. یکی از موضوعاتی که آتشی در شعرهای خود به آن بسیار توجه کرده، تاریخ است. بازتاب تاریخ در شعر، البته پدیده‌ای نوظهور و منحصر به اشعار آتشی نیست و در ادبیات کلاسیک و معاصر فارسی سابقه‌ای طولانی دارد؛ اما در شعر آتشی، گستردگی و رنگارنگی تصاویر تاریخی، به اندازه‌ای کم‌نظیر و خیره‌کننده است که نمی‌توان به سادگی از کنار آن گذشت و ویژگی «روایی تاریخی»بودن را در کنار دیگر شاخصه‌های شعر او قرار نداد. بررسی شعر آتشی نشان می‌دهد که او، از نظر ثبت تاریخ (معاصر یا کهن) در شعر، نه تنها در ادبیات معاصر که در سرتاسر ادبیات گستردهٔ فارسی، جایگاهی ویژه دارد. وسعت اطلاعات و دغدغه‌های آتشی در زمینه‌های گوناگون تاریخی، از اسطوره و حماسه گرفته تا علم و سیاست و هنر، اشعار او را از نظر اشاره به نام‌ها یا روایت رویدادهای تاریخی ایران و جهان، به مجموعه‌ای شگفت‌انگیز بدل کرده است؛ برای مثال، در حوزهٔ‌ اساطیر و حماسه‌های ایران و جهان از کیومرث، جمشید، رستم، سهراب، سیاوش، آشیل، آتنا، هلن، اودیسه و حتی گیلگمش و انکیدو یاد کرده است؛ افزون بر این، در حوزه‌ٔ تاریخ علم از افلاطون، ارسطو، سقراط، ابن سینا، انیشتن، نیچه، دریدا و هایدگر نام برده است؛ در حوزه‌ٔ سیاست نیز به کوروش، داریوش، خشایارشا، یزدگرد، ناپلئون، موسیلسنی و بن لادن و صدام اشاره کرده است؛ فردوسی، مولانا، حافظ، شاملو، اخوان، فروغ، رمبو، لورکا، بتهوون و چایکوفسکی نیز از نام‌آوران عرصه‌ٔ شعر و هنر هستند که نامشان در شعر آتشی دیده می‌شود. آتشی به همان اندازه که بارها روایتگر مرگ مظلومانهٔ سهراب و سیاوش بوده، در برابر زلزلهٔ بم و رودبار، بمباران هیروشیما، قحطی و گرسنگی مردمان اتیوپی و به آتش کشیده شدن هواپیمای مسافربری ایران و سقوط آن در خلیج فارس نیز خاموش نمانده و به بازروایت این رویداد‌ها پرداخته است.

عشق در شعر آتشی

در شعر «منوچهر آتشی» بیشترین بن‌مایه‌های شعر او در زمینهٔ عشق و دوری از معشوق است. او با معشوق خیالی در خیال خود گفت‌و‌گو می‌کند، او را می‌بیند و حسّ درونی خود را با تصویرهای شعری آمیخته می‌سازد. او با تشبیه و استعاره لحظه‌هایی را که با معشوق گذرانده در رویا مجسم می کند و آرزو دارد که معشوق حسّ دلتنگی او را پاسخ بدهد و او را به محبت دعوت کند.آتشی تحت تأثیر اولین عشق خود است. او چند بار عاشق شده، اما تأثیر عشق اول را همچنان در اشعارش می‌توان دید. او در این زمینه مدام خاطرات گذشته را یادآوری می‌کند و آرزو دارد که معشوق را بار دیگر ببیند. او خود را همچون فایز دشتستانی پری‌زده می‌داند، چنان که در هفتاد سالگی نیز از یادآوری آن روزها و خاطراتش ابایی ندارد. آتشی عاشق بوده و عاشق مانده و با عشق خود در شعرهایش زندگی کرده است. از بررسی شعرهایش در می‌یابیم که او در زندگی خصوصی خود همسر عاشق پیشه‌ای نبوده است. با نام و یاد و خاطرات معشوقه‌اش زندگی کرده و شعرهایش نیز اثری از همان یادها و خاطره هاست.

اسطوره در شعر آتشی

شاعران و نویسندگان هرگاه آرمان‌ها و آرزوهای خود را در معرض خطر می‌بینند به اسطوره روی می‌آورند. «منوچهر آتشی» از جملهٔ این شاعران است که برای نجات ملت خود از رنج و فقر و سختی و برای بیداری ملت خود، به اسطوره‌های ملی گرایش دارد. او همچنین جنبهٔ زیبایی‌شناسانهٔ اسطوره های یونانی را در توصیف عشق و پراهمیت جلوه دادن آن استفاده می‌کند. مشکلات کنونی جهان معاصر و وضعیت انسان معاصر زمینهٔ توجه آتشی به اسطوره های ملی و اسطوره‌های یونانی و اسطوره‌هایی است که نماد آزادی، مجد و عظمت و آرامش است و شاعر آرزو دارد انسان هم‌عصرش این چنین باشد. به همین دلیل کمتر شخصیت اسطوره‌ای ایران باستان است که در شعر آتشی نیامده باشد.

از مجموعه دیدگاه‌های آتشی دربارهٔ شخصیت‌های اسطوره ای چنین برمی‌آید که او به سه شخصیت اسطوره‌ای، تهمینه و سیاوش و شغاد، توجه خاصی نشان داده است. به نظر می‌رسد سبب عمدهٔ توجه آتشی به این شخصیت‌ها نشان دادن ابعاد و خصوصیت‌های گوناگون زندگی و افراد است که در وجود برخی شخصیت‌های اسطوره‌ای، به اصطلاح نهادینه شده است. شاعر هرچند اجزای دیگری از حماسه‌های ایرانی را در شعر خود به کار برده است ولی نگاه وی به آن‌ها سطحی است ولی این سه تن حضور ملموس تری دارند و در شعر او کاملا شخصیت پردازی شده‌اند.

مدرنیته در شعر آتشی

«منوچهر آتشی» از یک سو با معرفی جریان شعری «موج ناب» و حمایت از آن و از سوی دیگر با نگاه و بینش تازهٔ خود نسبت به جهان و پرسه زدن در کرانه‌های هستی، به عنوان یکی از شاعران مدرن ایران معرفی می‌شود. اگر به دوره‌های مختلف شعر آتشی نگاهی بیندازیم پی خواهیم برد که سیر تحولات شعری او همگام با تغییر و تحولات جامعه و دنیای امروز پیش رفته است و از این‌رو وی شاعری نیست که مطلق‌نگر و جزم اندیش باشد. این ویژگی‌ها که بیشتر حاصل آشنایی و بهره‌گیری آتشی از ادبیات و شعر غرب است هم در زبان و هم در محتوای شعر او تأثیر بنیادینی حاصل کرده است. تقابل ظاهری سنت و مدرنیسم در بسیاری از اشعار آتشی نشان‌دهندهٔ‌ ذهن پویا و مدرنی است که سعی در بازآفرینی سنت‌ها با زبانی نو دارد و اعتراض آتشی به جهان صنعتی مدرن نیز ناشی از نگرانی او از سلطهٔ‌ ماشین بر انسان امروز است.

هویت بومی در شعر آتشی

«منوچهر آتشی» به صورت جدی و هدفمند به هویت بومی و زوایا و ابعاد مختلف آن پرداخته است و توجه به بوم‌زیست و اقلیم بخصوص در دفاتر ابتدایی، شعرش را متفادت از شعر شاعران معاصر قرار داده است.شعر آتشی تصویری از واقعیت زندگی است که به گونه‌ای رسا جنوب و هویت آن را در تمامی حوزه‌های تاریخی، جغرافیایی، فرهنگی و اجتماعی و... فریاد می زند. هویت بومی یکی از برجسته‌ترین نمادهای اندیشهٔ آتشی است. وی در راستای حس نوستالژیکی کهناشی از غم دوری از روستا و برخورد با مدرنیته از یک سو و از بین رفتن زندگی اربابی طایفه‌ای دچارش شده است، رویکردی آگاهانه به هویت بومی دارد و اکثر بن مایه‌های شعری‌اش بر پایهٔ اقلیم و محیط بومی جنوب استوار است.

باستان‌گرایی در شعر آتشی

«منوچهر آتشی» واژگان مهجور و قدیمی را به کار می‌گیرد که به معماری و ساختار طبیعی زبان گزند نرساند و در پیوندی مبارک در کنار واژه‌های معمول امروز قرار بگیرد و در یک پیکرهٔ هماهنگ تازگی ویژه‌ای بیابد. فعل‌های پیشوندی را به کار می‌برد که جایگاه آرکائیسم خاصی دارند. پیشوندهایی که هر یک با فعل‌ها درآمیخته و فعل‌های پیشوندی ساخته که هر یک مسئولیت معنایی ویژه‌ای داشته و جهت انتقال مفهوم یا مفاهیمی خاص، کارکرد یافته‌اند. کاربرد حروف اضافه به جای یکدیگر، پیروی از سنت قدما است که باعث تشخص و آشنایی زدایی در زبانش شده است. به دلیل شکل خاصی که بیان آتشی دارد استخدام بافت‌های آرکائیست توان زبان او را تنزل نمی دهد. و در عین حال ایدهٔ‌ روی‌آوری به آرکائیسم مزاحم صمیمیت زبان او نمی‌شود. یکی دیگر از شگردهای او برای خلق زبان محکم با ساختاری باستان‌گرایانه رویکرد، رویکرد به شکل و تلفظ قدی واژه‌هاست. تغییر یک حرف در این واژه‌ها مثلا تغییر «ب» به «پ» در کلمهٔ‌ «پادافره» تغییری در معنا و مفهوم آن‌ها بوجود نمی‌آورد، فقط اندکی صورت زبان را دگرگونه می‌کند آن را از سطح معمولی فراتر می‌برد و به مخاطب القا می‌کند که آنچه می‌خواند یک متن آشفتهٔ‌ روزنامه‌‌ای نیست، باید آن را جدی بگیرد، که این امر هم در شعر امروزی نوعی آشنایی‌زدایی و فخامت زبان را سبب می‌شود. شعر منوچهر آتشی زبان زندگی مردم جنوب است که با عناصر زنده و پویای آن محیط را به خوبی نشان می‌دهد. هویتی ملی دارد و در زمین آنچه در آن می‌بالد ریشه دارد. آتشی معتقد است سنت، بدون نوگرایی می‌میرد و فراموش می‌شود همچنان که نوگرایی واقعی همیشه در کنار و ادامهٔ‌ سنت امکان‌پذیر است.آتشی شاعری بود که با فضاها و ساحت‌های تازهٔ شعرش، بر اصالت‌های بومی و شرقی خود و شعرش پشت نکرد و حس جنوبی و ایرانی شعرهایش هنوز زنده و تپنده است. او یکی از تابناکان متفاوت شعر نیمایی بود و یکی از چند یادگار گرانقدر نیما که رنگ و بویی متفاوت و مخصوص خود داشت. دانش شعری، نگاه نکته‌یاب، نظرات متفاوت و نوین و نقدهای راهگشایش، نعمتی بود که به ویژه در چند سال اخیر نصیب خیل بسیاری از شاعران امروز شد.

توازن آوایی در شعر آتشی

توازن آوایی، یکی از شگرد‌های هنری است که ظرفیت‌هایی را در جهت هنرنمایی و توانایی گفتن و سرودن شاعرانه برای شاعر ایجاد می‌کند. در توازن آوایی یک اثر ادبی نوعی انسجام ساختار (موسیقی) وجود دارد که برای اهل ادب مورد نظر است و گاهی از دید مخاطب پنهان می ماند. شاعر با ایجاد این ساختار و صورت، هنر خویش را در این کاربرد به نمایش می‌گذارد و سبب تعجب خواننده آگاه از ابزارهای هنری-ادبی می‌گردد و این خود نوعی تنوع در کاربرد زبان شاعرانه است که در هنرسازه‌ها مشهود است. از مهم‌ترین ویژگی های موسیقی اشعار آتشی، عنصر «تکرار» است که موسیقی شعرش را دو چندان کرده و اشعارش را از انسجام خاصی برخوردار کرده است. تکرار به شکل‌های مختلف در اشعار او دیده می‌شود که منجر به قاعده‌افزایی در اشعارش شده است. چگونگی کاربرد وزن و توالی هجاها در شعر سنتی او، همانند دیگر اشعار سنتی، سبب افزونی موسیقی واژه شده است که با ایجاد ریتم و ایقاع در شعر، سبب برجستگی و تشخص شده است. آواها و همخوان‌ها در افزونی موسیقی اشعار آتشی نقش زیادی دارند، طوری که تکرار آواهای درخشان، روشن و تیره که متناسب با محتوا است، خواننده را در شکلی منسجم و متناسب به هم قرار می‌دهد که سبب آشنایی زدایی شعر او می شود.

نوستالژی در شعر آتشی

نوستالژی یکی از اصلی‌ترین و مهم‌ترین ویژگی‌های شعر «منوچهر آتشی» است. واضح است کسی چون آتشی، با آن حس انسان‌دوستانه‌اش، که هم خود را در برابر وحشتِ تمدن و صنعتِ بی‌رحم تنها می‌بیند و هم در این دنیای بیگانه دچار غم و نوستالژی نیرومند می‌شود، یاد دوران گذشته و رجوع به آن دوران در وجود او شکل بگیرد. غم غربت و یادکرد سرزمین مادری (اقلیم جنوب)، خاطرات کودکی، نوجوانی، مدرسه، عشق و... که نوستالژی فردی شاعر را تشکیل می‌دهد در دفتر های نخستین او: آهنگ دیگر، آواز خاک، و دیدار در فلق بسیار پررنگ است، اما در مجموعه‌های بعدی، آتشی کم‌کم‌ از جنوب رها می‌شود و غم غربت جمعی و بشری و گذشتهٔ باستانی ایران در او پررنگ می‌شود و می‌توان گفت عاطفهٔ او در سیر رسیدن به بلوغ خود در این دفاتر کامل می‌شود. شاید بتوان گفت آتشی در ادب معاصر، در کنار اخوان، برجسته‌ترین عاطفه را به گذشته و غم غربت دارد. بی گمان بازگشت به گذشته در صورت خیالی بیش نیست و اینکه او همواره با اکنون در ستیز است قطعا قصدی جز فراخواندن دیگران به صفای درون و سادگی در کنار دنیای متمدن امروزی ندارد. او در نتیجهٔ مقایسهٔ روزگار جدید و قدیم و فاصلهٔ‌ بسیار با گذشته‌های دور و نزدیک راه به جایی نمی‌برد و دل سرشار از حسرت و ناکامی وی در آتش غم و رنج می سوزد و به خلق تصاویری دست می زند تا عمق آزردگی و حسرت خویش را نمایش دهد. آتشی شاعری است که هرگز در حال نزیسته است. آنچه او می‌سراید، دلبستگی‌ها و وابستگی‌های گذشتهٔ اوست؛ گذشته‌ای که سرشار از پاکی، صداقت و قانون راستین زندگی آدمی‌ است. او م غربت خویش را از دوری از بهشت و گندمی که جا گذاشته و رویش آن در این جهان میسّر نیست، تا روستای خاطره هایش، کودکی و نوجوانی‌اش را دقیق و پر از احساس می‌سراید. دلگیری از مدرنیتهٔ‌ بی‌محتوا و دلبستگی به سنت سرشار، درون‌مایهٔ غربت سروده‌های اوست. جهانی که او در ذهن دارد، جهانی که او در دوران کودکی با او زیسته است، جهان آرمانی و مدینهٔ فاضلهٔ اوست؛ جهانی که بی‌عدالتی، نامردی و تجاوز به حقوق دیگری را در آن راهی نیست، جهانی که خواست واقعی و حقیقی خداست.

آشنایی زدایی در شعر آتشی

«منوچهرآتشی» در اشعارش از شگردهای آشنایی‌زدایی بهره گرفته است و با استفاده از این شگرد هنری شعرش را متمایز نموده است. شیوه هایی که به صورت بارزتری در آثار وی قابل بررسی است، شامل آشنایی‌زدایی از نحو و ساتار جمله و آشنایی‌زدایی از معنای جمله است، که به کمک صور خیال، به ویژه پارادوکس، نماد، تشبیه و استعاره صورت می‌گیرد که همگی باعث تمایز شعرش می‌گردد. وی از آرکائیسم نیز بهره برده و در وزن و موسیقی شعر نیز تا حدی به آشنایی زدایی دست زده است.

عناصر محلی و عناصر مدرن در شعر آتشی

در شعر آتشی پیوند و موازنه بین اشیاء و عناصر محلی و اشیاء و عناصری که به جهان مدرن تعلق دارند دیده می‌شود. و این غیر از فاصله‌گیری شاعر از کلمات و اسامی و اماکنی است که همچون تنگهٔ دیزاشکن، سردار یاغیان، شتر، سبخ‌زار، کهره، قوچ پیشاهنگ و دختران رطب چین و رویکرد به دلار، مارک، نورافکن، چکِ فاکس شده و... است. دو نمونه از این موارد:
از بازی های کودکی جدا شدم
اسب چوبینم را
به طویلهٔ آتشی بستم
و یا:
خودکار بیکم را به موزهٔ جدیدالتأسیس هنرهای منسوخ واگذاشتم
کوشیدم ایستگاه فضایی باستانی «نمیر» را پیدا کنم

کارنامه و فهرست آثار

دفاتر شعر

• آهنگ دیگر۱۳۳۸
• آواز خاک۱۳۴۶
• دیدار در افق۱۳۴۸
• گزینهٔ‌ اشعار۱۳۶۵
• وصف گل سوری۱۳۶۷
• گندم و گیلاس۱۳۶۸
• زیباتر از شکل قدیم جهان۱۳۷۶
• چه تلخ است این سیب۱۳۷۸
• حادثه در بامداد۱۳۸۰
• اتفاق آخر۱۳۸۱
• خلیج و خزر۱۳۸۱
• ریشه‌های شب۱۳۸۴
• غزل.غزل‌های سورنا۱۳۸۴
• بازگشت به درون سنگ۱۳۸۶

ترجمه‌ها

• «دلاله» اثر «تورنتون وایلدر»
• «لنین» اثر «مایاکوفسکی»
• «فونتامارا» اثر «ایناتسیو سیلونه»
• «جزیرهٔ دلفین‌های آبی‌رنگ» اثر «اسکات اودل»
• «مهاجران» اثر «زیگموند لاوین»

منبع‌شناسی (منابعی که دربارهٔ آثار فرد نوشته شده است)

تعدادی از مقاله‌ها

1. خاموشی منوچهر آتشی
2. منوچهر آتشی و اشعارش
3. چند خاطره از منوچهر آتشی
4. منوچهر آتشی: آتشی، در پرتو خیال زیباتر می‌شود
5. بررسی نوستالژی در شعر منوچهر آتشی
6. آشنایی زدایی در شعر منوچهر آتشی
7. غم غربت در اشعار منوچهر آتشی
8. هویت بومی در شعر منوچهر آتشی
9. بررسی توازن آوایی در اشعار منوچهر آتشی
10. رویکردی به مدرنیته در شعر منوچهر آتشی
11. رویکرد باستان‌گرایی در آثار منوچهر آتشی
12. شعر منوچهر آتشی و جایگاه اسطوره در آن
13. بررسی برخی مولفه‌های پسامدرن در اشعار منوچهر آتشی
14. مقایسه تطبیقی کارکرد اسطوره در شعر خلیل حاوی و منوچهر آتشی
15. ایستادن به اتفاق عصای سلیمان
16. بررسی یکی از مولفه‌های نوستالژیک دوری از معشوق در برخی از اشعار منوچهر آتشی

کتاب‌ها

• ارغوانی از بوسه (گزیدهٔ اشعار منوچهر آتشی)، شعله آتشی، بامداد نو، ۱۳۹۶
• بر مدار اندیشه و زبان (سیر دگرگونی زبان و اندیشه از اشعار منوچهر آتشی)، منصوره صبح‌نمایان، حله، ۱۳۹۷
• پلنگ درّهٔ دیزاشکن (زندگی و شعر منوچهر آتشی)، فرخ تمیمی، نشر ثالث، چاپ اول ۱۳۷۸، چاپ دوم ۱۳۸۵
• تحلیل اشعار و سبک شعری منوچهر آتشی، بتول شیردل، چشم‌انداز قطب، ۱۳۹۷
• خندهٔ تلخ سیب، فاطمه حاجی‌رحیمی، ارمغان، ۱۳۹۴
• دانشنامهٔ زبان و ادب فارسی (ذیل منوچهر آتشی)، اسماعیل سعادت، فرهنگستان زبان و ادب فارسی، ۱۳۹۷
• شعر منوچهر آتشی از نظر زبانی و ادبی با تکیه بر نظریهٔ صورت‌گرایی، لیلا مرادی، دانشگاه آزاد اسلامی، مرکز انتشارات علمی، ۱۳۸۹
• گزینهٔ اشعار منوچهر آتشی، مروارید، ۱۳۶۵